IVE au Centre Bell | Une démonstration de puissance scénique et de complicité avec les DIVE

Le Centre Bell poursuit son ouverture à la K-pop. Quatre mois après le passage de TWICE, c’était au tour d’IVE de fouler la scène montréalaise jeudi 23 juillet avec SHOW WHAT I AM, sa deuxième tournée mondiale. Pour ce premier concert dans la métropole, le sextuor sud-coréen n’a pas simplement enchaîné ses succès : il a présenté une production pensée comme une démonstration de son identité artistique, où musique, chorégraphie, mode et scénographie forment un tout indissociable.

En moins de cinq ans, IVE s’est imposé comme l’un des groupes majeurs de la quatrième génération de la K-pop. Formé par Starship Entertainment en 2021, le groupe composé de Yujin, Gaeul, Rei, Wonyoung, Liz et Leeseo s’est construit autour d’une image d’assurance, d’élégance et d’indépendance. Avec SHOW WHAT I AM, IVE met en scène cette évolution en dévoilant différentes facettes de son univers : la puissance d’un groupe affirmé, l’expression individuelle de ses membres et une relation privilégiée avec les DIVE, son fandom.

Dès l’ouverture, une VCR cinématographique introduit les six membres dans un univers sophistiqué et maîtrisé. À leur arrivée sur scène, elles arborent des bottes hautes en cuir noir, ainsi que des shorts et des jupes aux accents punk revisités par la haute couture, affirmant immédiatement une image de confiance et de puissance. La première partie enchaîne GOTCHA, XOXZ, Baddie, Ice Queen, BLACKHOLE, TKO, Holy Moly et My Satisfaction sans interruption. La direction artistique repose sur une production visuelle précise : scène en T, avancée permettant une proximité constante avec le public, écrans DEL synchronisés, jeux de lumière, lasers et jets de confettis ponctuent chaque morceau et contribuent à créer des tableaux distincts.

La performance demeure au centre de cette première partie. Les chorégraphies, parfaitement synchronisées, alternent formations collectives, mouvements précis et gestuelle expressive propre au genre. Chaque déplacement semble pensé pour dialoguer avec la caméra, les écrans et la configuration de la scène. Les danseuses ajoutent une dimension supplémentaire aux tableaux tout en laissant les membres d’IVE conserver leur rôle central, démontrant l’importance accordée à la performance dans l’industrie K-pop actuelle.

Le concert change ensuite de registre avec un segment consacré aux solos. Loin d’être une simple parenthèse, ces performances permettent à chacune des membres d’affirmer sa propre couleur artistique. Wonyoung ouvre avec 8, une prestation élégante portée par une grande assurance scénique, où les motifs floraux rouges et noirs prolongent son image de figure sophistiquée et affirmée. Rei propose une approche plus douce avec In Your Heart, portée par une chorégraphie délicate et une gestuelle inspirée des codes des idols. Liz dévoile toute sa puissance vocale avec Unreal, dans une esthétique pop-rock, vêtue d’une longue robe à volants et accompagnée d’un micro sur pied. Gaeul apporte une dimension plus aérienne avec Odd, tandis que Leeseo explore une énergie hyperpop avec Super ICY. Yujin clôt ce tableau avec Force, une performance aux influences dance-pop et pop urbaine qui met en valeur sa précision chorégraphique, son énergie scénique et son aisance comme interprète et leader d’IVE.

Les VCR jouent un rôle essentiel dans la narration du concert. Ces transitions ne servent jamais uniquement à accompagner les changements de costumes : elles prolongent l’univers du groupe et participent à l’évolution du récit. Après l’intensité du premier acte, IVE revient dans des tenues blanches agrémentées de petites ailes, dans une atmosphère plus légère, chaleureuse et romantique, pour une séquence avec ♥beats, WOW, Off The Record et FLU. L’ambiance devient alors plus intime alors que les membres multiplient les échanges avec les DIVE, en anglais, en coréen et en français, renforçant la proximité avec une salle qui répond à chaque interaction.

Le dernier acte rassemble plusieurs des title tracks qui ont marqué la carrière du groupe. Après un changement de tenue sur scène, IVE enchaîne ATTITUDE, LOVE DIVE, REBEL HEART, I AM et BANG BANG dans une séquence où l’intensité monte progressivement. Les jeux de lumière gagnent en ampleur, une pluie de confettis envahit l’aréna, tandis que les DIVE reprennent chaque refrain à l’unisson, transformant le Centre Bell en véritable célébration collective.

Avant le rappel, une vidéo de style documentaire dévoile les répétitions, les incertitudes et les préparatifs liés à la tournée. Ce moment apporte une dimension plus humaine derrière la précision habituelle des performances d’idols. Les membres reviennent ensuite dans des tenues plus décontractées pour interpréter Wild Bird, remercier leur public, prendre une photo avec les DIVE et lancer un chaleureux « Je t’aime, Montréal ». Après un dernier retour surprise sur scène, le groupe conclut la soirée avec Supernova Love et After LIKE.

Avec SHOW WHAT I AM, IVE illustre pleinement ce que la K-pop contemporaine est devenue : une expérience où la musique ne peut être dissociée de la narration visuelle, de la performance et du lien avec le fandom. En construisant un concert à la fois spectaculaire et personnel, le groupe confirme sa maturité artistique et sa capacité à transformer une grande production scénique en moment de communion avec son public, tout en affirmant sa place parmi les figures majeures de la nouvelle génération K-pop.