Confessions d'un enfant du siècle dernier (TNM)

«Confessions d’un enfant du siècle dernier» au Théâtre du Nouveau-Monde | Le jeune Michel Tremblay

Fraîchement parue chez Leméac Éditeur, la 34e pièce de Michel Tremblay est incarnée à la scène au Théâtre du Nouveau-Monde jusqu’au 5 décembre. Une mise en scène sobre de René Richard Cyr, par déplacements de colonnes de tiroirs et de tables cachant les secrets de la jeunesse et de l’acte d’écrire. Une circulation du texte sans accrochage et de l’émotion à foison, entre cinq jeunes acteurs prolifiques et prometteurs.

Le dramaturge et romancier chouchou du Québec, franc défenseur de la langue jouale, assistait hier à la représentation. Il était émouvant de voir cet homme de 84 ans aux cheveux gris, souriant et en appétit pour se raconter. L’histoire de ces confessions remonte dans le temps, alors que le jeune Michel n’a que 16 ans. Le Montréal des années 60 prend forme grâce au récit de cinq jeunes relatant des moments formateurs de l’écrivain en friche. S’adonnant d’abord au métier de linotypiste, recopiant des pages manuscrites avec passion, chacun exprime une tranche de vie sur ce moment charnière, l’incubateur d’un jeune homme de Lettres. Mais voilà, tout n’est pas si facile pour ce dernier, qui découvre son penchant homosexuel et craint le jugement. La tendre scène de la déclamation onirique du désir pour un autre garçon s’assombrit sur la table de classe du professeur Poulet, l’assaillant de coups de baguette au cul devant les autres élèves, jusqu’à en pisser. L’insulte suprême, impensable traitement aujourd’hui. Contre vents et marées, l’écriture sauve et délivre, comme le premier amour pour un certain craquant Gordon, anglophone dont s’éprend le francophone Québécois sans tabou.

Le jeu inébranlable des acteurs de la relève impressionne par la mémorisation et l’enchaînement des propos. Un exploit activé par une fine mécanique de la répartie qui procure une sensation de retour à l’adolescence. Jeu de la parole libre, de la désinvolture de la jeunesse toujours présente chez chaque spectateur. La pièce se veut un hommage à la bonne vieille machine à écrire, à sa jouissance d’expansion des caractères sur des feuillets vierges noircis par l’écrivain en herbe aspirant à asseoir son métier dans ce geste. Fidèle à l’usage du joual décomplexé, la mise en scène claque dans ses modes d’expression et ses tonalités.

En une heure trente, la recréation d’un espace juvénile fait son effet et aurait assurément pu se prolonger. Au terme de la performance, les cinq protagonistes ayant tout donné à leur muse tombent face à un mur sur lequel est projeté une vidéo d’archive en noir et blanc de Michel Tremblay et son compagnon créateur de 40 ans, André Brassard. La succession de ses œuvres se déroule sous nos yeux ébahis, dont l’année charnière 1968 des Belles-Sœurs, Chroniques du Plateau-Mont-Royal (1978)  jusqu’aux années 2000. La culture québécoise sans Tremblay aurait été lacunaire, sans remous. Remercions le siècle dernier et l’actuel d’avoir déversé sur nos imaginaires tant de soif de liberté et de jouissance, sans en rougir à la confesse ou à un quelconque tribunal des bonnes mœurs…

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