Florence Herbaut
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FTA 2026 | From Rock to Rock à l’Usine C : L’inépuisable potentiel du Milly Rock
Présentée à l’Usine C du 31 mai au 2 juin dans le cadre du Festival TransAmériques, From Rock to Rock… aka how magnolia was taken for granite, conçu et chorégraphié par Jeremy Nedd, prend pour point de départ le Milly Rock, une danse popularisée par le rappeur new-yorkais 2 Milly. À partir de ce geste devenu viral, l’artiste développe une réflexion sur la circulation des danses issues des communautés noires tout en démontrant leur potentiel chorégraphique.
FTA 2026 | Querelle de Roberval : Entre désir, lutte sociale et violence
Présentée à Duceppe du 30 mai au 2 juin dans le cadre du Festival TransAmériques, Querelle de Roberval, adaptation du roman de Kev Lambert, mise en scène par Olivier Arteau, plonge le public dans une scierie du Lac-Saint-Jean en pleine grève. D’une durée de 2h30 avec entracte, la pièce rassemble désirs homosexuels, luttes ouvrières et critique sociale dans une proposition théâtrale ambitieuse et parfois étouffante.
FTA 2026 | Baldwin and Buckley at Cambridge à la Cinquième Salle : La force de la parole
Présenté du 28 au 31 mai à la Cinquième Salle dans le cadre du Festival TransAmériques, Baldwin and Buckley at Cambridge, de la compagnie new-yorkaise Elevator Repair Service, redonne vie à un débat historique tenu en 1965 entre l’écrivain James Baldwin et l’intellectuel conservateur William F. Buckley Jr. D’une durée d’une heure et présenté en anglais avec surtitres français, le spectacle propose plus qu’une simple reconstitution : il propose une expérience d’écoute qui met en lumière la force de la parole et la persistance de certains enjeux sociaux et politiques.
Le Lac à la salle Wilfrid-Pelletier | Une relecture contemporaine du ballet classique
Présenté à la salle Wilfrid-Pelletier de la Place des Arts jusqu’au 7 juin 2026, Le Lac des Grands Ballets propose une relecture néo-classique du célèbre Lac des cygnes. Chorégraphié par Ivan Cavallari sur la musique de Piotr Ilitch Tchaïkovski, le spectacle réunit 75 interprètes dans une production d’une durée de près de deux heures, incluant un entracte. Soutenue par les costumes de Maria Porro, les décors d’Edoardo Sanchi et les éclairages de Marc Parent, cette adaptation transpose le récit classique dans un univers contemporain inspiré du monde de la publicité et de l’image.
Chet Faker au MTELUS | Entre immersion et froideur
Le 24 mai au MTELUS, Chet Faker présentait un concert entièrement construit autour de l’atmosphère et de la retenue. Derrière ce nom inspiré de Chet Baker se cache Nick Murphy, artiste australien devenu l’une des figures marquantes de l’électro-soul des années 2010 grâce à des morceaux comme No Diggity ou Drop the Game. Sa musique mêle voix grave enveloppée d’écho, grooves électroniques répétitifs et mélancolie nocturne, dans une approche davantage tournée vers la texture et l’immersion que vers l’efficacité pop classique.
L’Heure Bleue au Théâtre Maisonneuve | Quand la danse explore l’absence et les origines
Présenté au Théâtre Maisonneuve par Les Grands Ballets Canadiens du 23 au 26 avril, L’Heure Bleue réunit deux œuvres contemporaines d’une durée de 1h35, incluant un entracte de 20 minutes. Son titre évoque cet instant entre le jour et la nuit, moment de bascule et de transition. Une image pertinente pour une soirée traversée par les thèmes de la perte, de la renaissance et de la mémoire. Deux chorégraphes issues de la scène montréalaise y proposent des univers singuliers. D’un côté, Anne Plamondon explore les territoires intimes du manque et de la nostalgie. De l’autre, Vanesa Garcia-Ribala Montoya ouvre la scène à une réflexion sur la spiritualité, les origines et l’héritage collectif.
RAYE à la Place Bell | Du jazz club à la rave, un concert construit dans le partage
Dimanche 12 avril, à 20 h 30, la Place Bell accueille RAYE, chanteuse anglaise à la croisée du jazz, de la soul, du R&B, de la pop et des esthétiques dance et house. L’artiste s’est produite dans le cadre de sa tournée This Tour May Contain New Music, pour un concert de deux heures conçu comme un véritable récit. Chaque segment s’inscrit dans une progression musicale et émotionnelle précise, où les morceaux s’enchaînent avec une intention narrative claire.
Men I Trust au MTelus | Une intensité sans éclat
Pour clore l’année, Men I Trust retrouve le MTELUS les 18 et 19 décembre. Emmanuelle Proulx (voix, guitare), Jessy Caron (basse, guitare) et Dragos Chiriac (claviers) présentent sur scène les titres d’Equus Caballus. Un concert en retenue, où rigueur musicale et atmosphère onirique l’emportent sur l’effet.
Casse-Noisette à la salle Wilfrid-Pelletier | Soixante ans de féerie partagée
Chaque décembre, la Salle Wilfrid-Pelletier de la Place des Arts se transforme en royaume de neige et de sucre d’orge. Casse-Noisette des Grands Ballets Canadiens revient illuminer le temps des Fêtes, porté par la musique intemporelle de Piotr Ilitch Tchaïkovski et la chorégraphie emblématique de Fernand Nault. Présentée du 12 au 30 décembre 2025, cette édition marque un jalon important : soixante ans de représentations d’un même spectacle.
Theatre of Dreams à la Place des Arts | Hofesh Shechter fait danser les rêves
Avec Theatre of Dreams, présenté du 4 au 8 novembre au Théâtre Maisonneuve présenté par Danse Danse, Hofesh Shechter fait basculer la scène dans un rêve éveillé. Cette création monumentale, née pour les Jeux olympiques de Paris 2024, offre une expérience viscérale où la danse devient à la fois célébration, exutoire et vertige collectif.
