Critique Publié le 19 juillet 2026 @ 17h56

Festival d’été de Québec – Jour 10 | Après la pluie, le beau temps punk

Le scénario semblait compromis pour ce samedi soir 18 juillet au Festival d’été de Québec. Vers 19h, alors qu’une menace orageuse planait sur la Vieille-Capitale, le FEQ a dû suspendre les activités sur toutes ses scènes, laissant planer un doute sur la tenue des festivités. Mais après l’orage vient la foudre… musicale. Si la météo a forcé l’annulation crève-cœur des prestations de Bird of Prrrey et General Chaos, elle n’a pas suffi à éteindre la mèche de la Place George-V. Une fois les portes ouvertes peu après 19h30, le champ était libre pour un programme triple d’une intensité rare. La foule était peut-être moins dense qu’à l’habitude, mais les irréductibles présents ont été récompensés par une soirée d’anthologie. Ils en ont eu plein la tronche, et ils en redemandaient.

Goldfinger : La touche finale parfaite

Quel groupe, mais quel groupe! Goldfinger n’est pas simplement monté sur scène pour livrer une performance ; ils ont pris d’assaut la Place George-V. En raison de l’horaire écourté, la formation californienne a choisi d’aller droit au but en nous balançant un set de « best-of » sans aucun temps mort. Pendant 60 minutes chronométrées, le groupe a enchaîné 15 chansons avec une urgence et une précision redoutable.

* Photo par Sébastien Dion.

John Feldmann était en feu. De son propre aveu, la performance qu’il livrait hier soir surpassait de loin toutes les prestations précédentes de leur tournée estivale. Et ça se sentait. L’énergie au maximum dès les premières notes, Feldmann a mené son monde de main de maître, prouvant qu’il n’a rien perdu de sa fougue. L’un des moments les plus marquants de la soirée restera sans doute celui où le groupe a invité tous les enfants présents dans la foule à monter sur scène durant la chanson Mable. Voir la scène envahie par cette relève punk, sous les rires et les accords frénétiques, a ajouté une touche humaine et festive mémorable. Si le site était techniquement à moitié vide suite aux caprices météo, la ferveur des fans sur place donnait l’illusion d’une foule compacte et en transe. Un tour de force.

* Photo par Sébastien Dion.

Groovy Aardvark : Nostalgie et Rock’n roll

Juste avant, c’était au tour des piliers de la scène alternative québécoise de prendre le contrôle. Et quel spectacle nous a offert la gang à Vincent Peake! Dès leur entrée en scène, un petit miracle s’est produit : la pluie, qui tombait depuis des heures, a soudainement cessé. Comme si même Dame Nature voulait s’effacer pour laisser toute la place à ce qui allait suivre.

Groovy Aardvark a profité de ce passage au FEQ pour célébrer ses 40 ans de carrière en grand, transformant leur set en une véritable réunion de famille. Malgré un horaire raccourci qui a forcé des choix déchirants dans la setlist, le groupe a privilégié la dimension humaine en invitant plusieurs collaborateurs historiques de l’univers « Groovy ». On a eu le privilège de voir Stéphane Vigeant, membre fondateur, reprendre la guitare pour une électrisante The Great Race to Zero. Puis, moment d’extase collective : Marc Vaillancourt (l’emblématique chanteur de B.A.R.F.) est venu prêter sa voix puissante pour l’incontournable reprise de Félix Leclerc, Le P’tit Bonheur. Honnêtement, c’était la meilleure version de Groovy qu’il m’ait été donné de voir depuis leur retour sur scène il y a quelques années. Un grand moment d’histoire rock, livré avec une passion intacte.

The Dreadnoughts : Polka train, quelqu’un?

La soirée avait démarré sur les chapeaux de roues avec The Dreadnoughts, et quel party ce fut! Leur « polka-punk » a tout ce qu’il faut pour faire lever une foule instantanément, et dès les premières notes, le feu était pris. On sent que le groupe de Vancouver entretient une affection toute particulière pour la Belle Province, et le plaisir qu’ils prennent sur scène est hautement contagieux.

Le chanteur, particulièrement en verve, a multiplié les interactions hilarantes avec le public, créant une proximité immédiate. Le point culminant de leur prestation? Probablement le plus long train humain de l’histoire du festival! Lancée sur l’air de Polka Pit, cette chenille punk interminable était menée par un festivalier crinqué, affectueusement rebaptisé « Capitaine Shithead » par le chanteur lui-même. Un moment de pur délire, magnifique et déjanté, qui a parfaitement lancé les hostilités.

En somme, cette soirée au FEQ restera gravée comme une célébration de la persévérance. Malgré les caprices de Dame Nature et une affluence réduite par les circonstances, l’énergie sur le terrain était inversement proportionnelle au nombre de spectateurs. On est ressortis du Parc de la Francophonie les oreilles sifflantes et les jambes lourdes, mais avec la satisfaction d’avoir fait partie du club sélect de ceux qui ont tenu bon. Ceux qui n’étaient pas là ont manqué l’une des décharges électriques les plus authentiques de l’été.