Agora de la Danse
En 2017, l’Agora de la danse ouvre un nouveau chapitre de son existence en intégrant l’édifice Wilder, en plein Quartier des spectacles de Montréal. Ses nouveaux studios lui permettent de mieux servir la création en danse, tout en continuant d’offrir une saison de spectacles nationaux et internationaux dans une salle à configuration variable, partagée avec Tangente. Ce contexte urbain, combiné à l’évolution des pratiques artistiques, ouvre un nouveau volet d’activités littéralement hors les murs : performances vivantes gratuites, rendez-vous inusités avec le public, vidéoprojections architecturales.
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Le 12 novembre, j’achète en économie sociale! | 5 institutions culturelles montréalaises au service de la collectivité
Une nouvelle journée thématique est née récemment à l’initiative des pôles d’économie sociale de la province : Le 12 novembre, j’achète en économie sociale. Férus de culture, pourquoi pas faire une pierre deux coups : acheter une sortie culturelle et soutien d’une cause locale. Sors-tu? vous présente 5 institutions culturelles montréalaises — parmi la centaine répertoriée — qui réinvestissent leurs surplus au profit de la collectivité.
20 shows à voir en novembre 2026
Tranquillement pas vite en déprime saisonnière? Nous aussi… On remédie au blues par du blues! Ou n’importe quel autre style musical qui vous fait vibrer : ce mois-ci, on vous propose le pop-rap dansant de Doja Cat, le country alternatif de l’énigmatique Orville Peck, le post-punk gracieux de Protomartyr, la chanson légendaire de Richard Desjardins… Et bien plus encore!
Mōnad et Millepertuis à l’Agora de la danse | Deux reprises complices à la croisée des styles
L’Agora propose donc cet automne deux spectacles mêlant Street dance, danse contemporaine et performance à se représenter sur scène. D’abord Mōnad avec Alexandra Spicey Landé et Jai Nitai Lotus ; puis Millepertuis de Sovann Rochon-Prom Tep, avec le danseur Walid Hammani, alias Waldo.
V!TAL à l’Agora de la danse | Le corps, la transe, la joie
Dans la signature chorégraphique d’Ismaël Mouaraki est ancrée l’exploration de la condition humaine. Il récidive avec son nouveau spectacle V!TAL, que présentera l’Agora de la Danse du 23 au 26 septembre prochains. La pièce porte sur la joie comme force de transformation sociale et sur « l’urgence de vivre sa vie pleinement à travers son corps ».
8 spectacles québécois à voir cet automne!
Le soleil commence à se coucher plus tôt, les grandes chaleurs semblent être derrière nous, il pleut de plus en plus… vous savez ce que ça veut dire? L’automne est à nos portes! Mais, qui dit automne dit aussi rentrée culturelle! L’offre culturelle des prochains mois est foisonnante. En collaboration avec nos amis de La Vitrine, nous avons donc dressé une liste de huit spectacles à ne pas manquer cet automne!
Rentrée 2026 de l’Agora de la danse | Défaire les clichés et retrouver sa curiosité
Pour la rentrée 2026, l’Agora de la danse continue de faire vivre l’une de ses valeurs les plus importantes : la fidélité envers ses artistes. Les spectacles proposés ne seront donc pas nécessairement axés sur son 35e anniversaire. Ils seront plutôt à l’image de l’engagement qu’elle porte à plusieurs créatrices et créateurs, que l’on parle de personnes expérimentées ou débutant leur carrière.
Sa vision consiste également à rendre la danse contemporaine toujours plus accessible au public, à accueillir celui-ci dans un univers qui lui est familier ou, au contraire, à l’amener à s’interroger au contact d’une immersion autre. Cette programmation a tout pour éveiller la curiosité, nourrir le goût de la danse, créer de nouvelles habitudes… ou en changer!
Miel à l’Agora de la danse | Une continuité dans la métamorphose
Depuis ses débuts en 2014, le collectif La Tresse constitué de Geneviève Boulet, Erin O’Loughlin et Laura Toma s’est toujours démarqué par sa complicité, ses propositions mystiques d’origines diverses, mais aussi par sa faculté à faire briller chacune des interprètes. Bien qu’elles cumulent 12 ans de travail conjoint, les danseuses sont loin d’avoir fait le tour de leur collaboration et de leurs inspirations. Tout en gardant leur essence et leur singularité, elles nous proposent aujourd’hui Miel. Cette création qui se veut à la fois douce et réconfortante, leur offre aussi le terrain de jeu idéal pour explorer la femme dans ce qu’elle a de plus brut, sauvage et forte. Et le charme opère aussi bien pour le public qui les suit depuis Encre Noire (2019) ou pour celui qui le découvre.
SQUAT à l’Agora de la danse | Posture de résistance
La performance SQUAT, inventée par la chorégraphe Kim-Sanh Châu, est présentée à l’Agora de la danse jusqu’au 21 mars. Quatre corps toniques aux jambes dénudées se mouvant agilement, le plus lentement du monde en guise d’esthétisme. Puis un enchaînement étonnant où l’écorce des fruits devient le défi ultime à tout rompre, à la force collectives des membres.
Down That Trail in the Woods à l’Agora de la Danse | De Broadway à la forêt de Kìzis, la comédie musicale se réinvente
Inédit, immersif, foisonnant : c’est ainsi que l’on peut décrire le spectacle Down That Trail in the Woods. Portée par un talent pluridisciplinaire, Kìzis, cette création se démarque tout d’abord par sa forme, à savoir la comédie musicale. C’est une première pour l’Agora de la danse, et c’est aussi une première pour l’artiste. Cela dit, même s’il ne s’est pas lancé plus tôt dans le défi d’un tel type de performance, il n’en est pas non plus à son coup d’essai scénique et musical. Composition, chant, jeu, mise en scène, danse : il y a peu de chapeaux qui ne lui font pas. Et peu importe ce qu’il entreprend, il y met toujours le fond et la (les) forme(s).
Panorama de la saison Hiver 2026 de l’Agora de la danse | Le risque et l’inédit au cœur de l’interprétation
Proposer une nouvelle programmation, c’est renouveler un lien de confiance, celui du diffuseur envers ses artistes et du public envers le diffuseur. En 35 ans, l’Agora de la danse a pris des risques, et ce lien ne s’est jamais brisé, que l’on parle des interprètes qui reviennent et continuent d’évoluer dans cet incubateur créatif, ou que l’on parle du public qui se fidélise d’année en année. Plus que jamais, ce dernier est invité à se laisser aller dans les différents univers de la saison hivernale. Il prendra également un risque, mais entre performances inédites et propositions extraordinaires, le risque mutera en plaisir aussi certain qu’inattendu.
