Sight + Sound 2025 | Nos recommandations pour cette 12e édition

Fondé en 2009, le festival montréalais est très fièrement une bibitte à Montréal. Si Mutek présente des spectacles qui ratissent large, Sight + Sound se concentre sur la toute base : des performances joliment commissariées qui allient la musique électroacoustique à l’image sans flafla supplémentaire. On parle ici de spectacles, oui, mais aussi d’installations et d’œuvres en réalité virtuelle ou augmentée, programme vaste tout en restant minimaliste et engagé.

Présentée sous le thème Danser en attendant (la fin du monde), cette 12e édition, qui se déroule du 26 au 30 mars, n’invite bien évidemment pas qu’à la danse, mais plutôt à se réapproprier par l’art l’espace social rendu fragile dans les dernières années à coup de politiques totalitaristes et de pandémies. Oui, c’est possible d’être punk comme ça sans grosses guitares ou mosh-pits.

La programmation met de l’avant plusieurs artistes québécois et canadiens, mais également 14 artistes de l’international, incluant les États-Unis, la Suisse et la Hollande. Voici quelques noms que nous avons retenus pour mieux vous aider à vous y retrouver :

Raphaël Moreira Gonçalves (26 mars, Eastern Bloc)

Diplômé de l’École National Supérieure des Beaux-Arts de Lyon, le Français d’origines italienne et cap-verdienne œuvre dans le multimédia sous toutes ses facettes. Auteur de jeux vidéo et de mondes virtuels autant que sculpteur, il présentera dans la cadre de l’événement d’ouverture son court-métrage M.I.T.M (Man in the Mirror), inspiré à la fois par Michael Jackson et les chaînes de karaoké sur Youtube pour parler d’intimité et d’aliénation dans une ère où la COVID nous aura tous été temporairement transformés en hikikomori nippons.

Saudade (26 mars, Eastern Bloc)

Projet montréalais des DJs et beatmakers Marilou Lyonnais-Archambault et Nela Paki, Saudade se présente comme un projet multi-facette, alliant normalement électronique et harpe. Terme hérité du portugais, saudade représente un sentiment mélancolique et nostalgique, que l’on délaissera ici on l’imagine au profit d’un DJ set plus dansant au son du dub industriel qui a fait la renommée du duo.

Sabrina Ratté & Roger Tellier-Craig (27 mars, WIP)

Le duo formé de l’artiste visuelle Sabrina Ratté, qui s’intéresse autant aux médiums du vidéo analogue que de la sculpture et la modélisation 3D, et du compositeur Roger Tellier-Craig, surtout connu comme membre de la légendaire formation montréalaise Fly Pan Am, viendra présenter Other Spaces, œuvre alliant VJing et musique live. Ce n’est pas la première collaboration entre les deux artistes, donc la complicité devrait créer un intéressant moment sur la scène du WIP.

fumerolles (28 mars, White Wall Studio)

Frédérique Duval propose depuis plusieurs années déjà une musique électronique qui se différencie par son utilisation de nappes sonores crées via synthétiseurs et machines DIY inventives. À mi-chemin entre new age Plantasia-esque, l’ambient 80’s de Vangelis et diverses innovations électroacoustiques, la musique de la montréalaise offre de douces surprises à chaque moment.

Hazy Montagne Mystique, Pulsatilla & Guillaume Vallée (28 mars, White Wall Studio)

L’artiste visuel Guillaume Vallée et Chittakone Baccam Thirakul, instigateur du projet sonore aux multiples itérations Hazy Montagne Mystique et de l’étiquette de disques/émission de radio Jeunesse cosmique, collaborent déjà ensemble depuis deux ans. Leur nouveau projet, Explorer le son de l’eau et la vague des étoiles, ajoute aux explorations des artistes des instrumentations live sous la flûte de la montréalaise Lisa Teichmann, alias Pulsatilla.

Florence To (29 mars, WIP)

Artiste de Hong Kong établie au Royaume-Uni, Florence To, notamment connu pour avoir conçu la sculpture présentée sur la pochette du dernier Jlin, présentera Aluciin, une œuvre complexe alliant musique live et images de mouvement génératives inspirée par les cicatrices laissées par le temps et le passage de l’eau sur différents environnements naturels. Jouant autant du synthétiseur modulaire que des percussions sur des tiges de métal, avouons que la performance s’annonce aussi mystérieuse que marquante.

Le programme complet de le 12e édition de Sight + Sound, incluant les workshops et panels, de même que les billets, est disponible sur le site du festival.