WOW de Kalabanté à La Tohu | Un spectacle qui a du rythme !

À la TOHU de Montréal, la troupe Kalabanté convie le public à découvrir WOW : World of Words, une œuvre originale où le cirque devient langage, dialogue et célébration de la fraternité.

À travers une mise en scène originale alliant prouesses acrobatiques, danse et chants sous des rythmes percussifs africains, le spectacle offre un partage de l’héritage culturel guinéen riche et des plus créatifs. WOW, c’est un hommage à la puissance expressive du corps, dans un univers où chaque mouvement devient porteur de sens et d’émotion. Présenté du 26 au 29 mars 2026, ce rendez-vous s’annonce comme une expérience forte, poétique et résolument universelle.

Le spectacle WOW, c’est un moment de cirque aussi spectaculaire qu’humain. Portée par une énergie contagieuse, cette création explore la transmission du savoir, la rencontre des cultures et le respect mutuel à travers un langage fait de mouvements, de musique et d’acrobaties. Entre rituels inspirés des traditions africaines, innovations aériennes de haut niveau, performance de kora et instruments de musique de l’Afrique de l’Ouest, le spectacle nous amène ailleurs. Jumelé à l’utilisation de cordes à danser, de ballons acrobatiques et de percussions africaines, WOW invite le public à un voyage sensoriel où se croisent tradition et modernité dans une fresque vivante, au cœur de l’Afrique de l’Ouest.

C’est ma première visite à la Tohu. Cette magnifique salle moderne est située près des installations du Cirque du Soleil. J’en ai profité pour m’attabler au sympathique bistro au menu varié en attente de l’ouverture des portes. C’est soir de première aujourd’hui ! L’ambiance est festive et combine saltimbanque, musique, bières et cocktails. La table est mise afin de passer une belle soirée.

Kalabanté, c’est une bande de joyeux drilles au tempérament festif et remplis de joie de vivre. Ce sont d’abord et avant tout des amis, des membres de la famille qui travaillent ensemble en complète synergie, au grand plaisir des spectateurs. La troupe communique par le chant et la parole, invitant même la salle à s’égosiller avec eux.

Le spectacle gravite autour de la symbolique de la corde tout au long du spectacle. Signe de division, de lutte et de combat, elle devient jeu créatif et finalement image de paix, d’amour et de fraternité. Les artistes, ou devrais-je dire les athlètes, amènent certains classiques du cirque à des niveaux jamais vus. Que ce soit pour la contorsion, les sauts aériens et performances de corde à danser, pour Kalabanté, tout se joue en accéléré. Il en résulte une performance de haut niveau, qui ravit l’assistance. Ça va très vite et ça saute très haut ! J’avais certaines attentes, mais la performance de la troupe m’a vraiment impressionnée. Kalabanté m’a comblé !

La mise en scène minimaliste, mais soignée sert le propos et nous amène en terres d’Afrique, en plein cœur de Montréal. Les éclairages simples, aux couleurs de l’aurore, de jours ensoleillés et de crépuscule, agrémentent les différents tableaux. Et que dire de la trame musicale très rythmée et percussive qui impose la danse et le chant.

Seul bémol, s’il en est un, est la courte durée du spectacle. En effet, après une heure de spectacle, le voyage était terminé. J’en aurais pris beaucoup plus.

Après le spectacle, tous les artistes et techniciens se mêlent aux parents et amis venus en grand nombre afin de les applaudir. Pour en ajouter un peu plus, c’est la fête d’un des artistes. Gâteau et chants de bonne fête viennent clôturer cette magnifique soirée en terres africaines.